1、什麼是植入式經濟,"植入"怎麼理解?
植入廣告植入式廣告異軍突起
作者：薛敏芝
好萊塢的全球化策略，促使其大片進入中國市場的同時，一種近來在美國等西方國家日益火爆的營銷方式悄然進入大眾的視野：那就是植入式廣告。《黑客帝國》中諾基亞8110，《我，機器人》中奧迪公司專門設計的概念跑車RSQ。你只要是影片的觀眾，你就是植入式廣告的受眾——遁形的廣告，無法遁形於廣告的受眾。植入式廣告，這一肇始於上世紀40年代末的營銷手段，正如《黑客帝國》令凱迪拉克重新成為時尚話題，經濟全球化和IT技術的發展，令其成為21世紀當下最為熱門的營銷話題之一。
一、植入式廣告的異軍突起
植入式廣告(Proct Placement)又稱植入式營銷(Proct Placement Marketing)是指將產品或品牌及其代表性的視覺符號甚至服務內容策略性融入電影、電視劇或電視節目內容中，通過場景的再現，讓觀眾留下對產品及品牌印象，繼而達到營銷的目的。在中國往往將Proct Placement翻譯為隱性廣告或稱其為軟廣告。植入式廣告不僅運用於電影、電視，而且被「植入」各種媒介，報紙、雜志、網路游戲、手機簡訊，甚至小說之中。
進入21世紀，許多廣告集團紛紛涉入此業務，成立專門的公司，如，WPP的Mindshare Entertainmen和Publicis集團Zenith Optimedia、WPP』s MindShare以及奧姆尼康集團的Full Circle Entertainment。2002年，澳大利亞人安東尼·迪佛創辦了植入式廣告獎，每年舉辦一次。2004年百事可樂獲此大獎。根據全球著名網路雜志品牌頻道統計，在2004年榮登美國電影排行的37部影片中，有7部加入了百事可樂的廣告，緊隨其後的有可口可樂。摩托羅拉。耐克等公司。
在新的社會和經濟環境下，隨著大眾消費的符號化趨勢，「產品的植入(Proct placement)」，演變為「品牌的植入（branded placement）」，因而在營銷界已漸漸都用branded content或branded entertainment，來替proct placement。這種用語的變動，凸現了在新時代，賦予這一傳統營銷方式新的內涵。2003年全球品牌內容營銷協(8randed Content Marketing Association)在倫敦成立，目前已在澳大利亞、德國、荷蘭、美國等國成立分會，有100多個會員。會員包括全球性的廣告集團、製造商，以及其他廣告代理商、游戲發展商、電影工作者、電視節目製作與出版商等。這一協會的誕生，正如其美國分會主席Cindy Callop所言，預示著我們正從一個營銷溝通的「打擾時代(age of interruption)」，進入一個「植入」的時代(age Of engagement)」。
二、植入式廣告的運作模式
從目前所見各種媒體內容的植入方式，我們將植入式廣告分為四種運作模式：場景植入、對白植入、情節植入和形象植入。
場景植入，主要是指品牌視覺符號或商品本身作為媒體內容中故事發生的場景或場景組成的一部分出現。比如《天下無賊》影片開頭，一對賊男女為了勒索一富翁，劉德華扮演的男賊用佳能攝像機攝下富翁對女賊的不軌舉動。在西藏的寺廟，男賊竊得一大袋手機，鏡頭掃過，都是諾基亞。男女主角互發簡訊時，特寫鏡頭手機屏幕上滾過中國移動「全球通」的大logo。火車上張貼在車廂內的《北京晨報》，隨著劇情的展開，不時地進入鏡頭，一部電影，幾乎成了品牌的展示舞台，寶馬汽車、惠普電腦、淘寶網、長城潤滑油等，不下十數個品牌，在電影的場景中出現。品牌或商品的場景植入，是一種極為消極的信息傳播方式，鏡頭一閃而過，只有成熟的品牌，才能通過這種方式將品牌印跡一次次地「植入」觀眾的頭腦。
對白植入，就是在電影、電視劇、小說等中通過人物的對話巧妙地將品牌植入其中。《阿甘正傳》里有一句經典台詞：「見美國總統最美的幾件事之一是可以暢飲『彭泉』汽水。」在《一聲嘆息》里，徐帆時刻不忘提醒親朋好友：」我家特好找，就在歐陸經典。」在《我的希臘婚禮》中，女主角說：「我老爸只相信兩件事，第一件事是要教育美國人，第二件事是任何身體上的問題，不管是紅疹或是雞眼，只要噴穩潔就會好了……」
情節植入，是指某一品牌的商品成為推動整個故事情節的有機組成部分，品牌或商品不再僅僅是生活場景或人物對白中出現，而是幾乎貫穿於整個故事。比如最近的好萊塢電影《一線聲機》，帥哥瑞恩有天突然接到一個名為傑茜卡的陌生女人的電話，聲稱她被綁架了，綁匪下一個目標是她的兒子，請求他不要掛斷手機，去警察局報案。影片自始至終無法離開手機，最後手機內置的攝像功能，保存了罪犯們的犯罪證據，得以將之繩之以法。一部電影，幾乎是手機品牌諾基亞的「廣告片」。而馮小剛的賀歲片《手機》，電影幾乎是摩托羅拉手機的品牌秀場，只是這種純粹的情節植入，忽略電影情節與品牌形象和個性內在的契合性，雖增加了摩托羅拉品牌的暴露，但無助於其品牌形象的提升。
形象植入，是指根據品牌所具有的符號意義，將某一品牌商品或服務，植入電影、電視或其他媒體之中，成為故事主人公個性和內涵的外在表現形式，同時通過故事情節，或生活細節，不斷演繹品牌原有的意義，豐富品牌內涵，增強品牌的個性，進一步提升品牌形象。比如《電子情書》，其中浪漫的女主角每天清晨自信地走在紐約上西區的街頭，總會先至星巴克咖啡店外帶一杯咖啡，而每天晚上，則會打開她的蘋果電腦，進入AOL.com開始收發e-maiI。星巴克咖啡、蘋果電腦和AOL.com網站，這些品牌的形象、個性，以及其所具有的社會象徵意義，已經成為女主人公角色演繹的道具，同時影片中劇情、女主角的形象、氣質，又在不斷地強化著這些品牌所具有的符號意義。電影《007》中，邦德又酷又帥，智慧、勇敢的英雄形象，其實離不開邦德所駕駛的同樣又酷又帥的各種汽車，雖然影片中未刻意突出品牌，但汽車廠商的線下宣傳，其實已巧妙地將電影故事演化成為品牌故事，主人公邦德已然成為汽車品牌的形象代言。
三、植入式廣告的發展前景
「植入式廣告發展迅猛，就如同90年代末的網路公司，娛樂與廣告的界限還沒有消失，但它正朝著這方向發展」， ITVx公司執行總裁Frank Zazza如此說。根據全球品牌內容營銷協會公布的數據2003年品牌內容營銷市場產值，美國為17億美元，英國為5.5億，澳大利亞還處在初級階段為1億美元，預計第二年會翻一番。CBS主席預言，在2005年隨後的季節，美國主要電視網的電視劇將有75％資金來源於植入式廣告。
植入式廣告近年的異軍突起，有其必然的原因：其一是媒體環境的變化，有線、無線和數字電視的發展，互聯網、手機等新媒體的大量涌現，促使媒介的細分化；傳播渠道變得多而繁雜；其次是新技術的發展，網際網路、VCD、DVD，尤其是個人視頻刻錄機的流行；促使受眾的信息選擇能力不斷加強；再次是社會對廣告宣傳的種種限制，比如對煙草、酒類廣告的限制，以及對某些人群的限制，比如少年兒童等。越來越多的廣告主加大品牌植入式廣告的投入，比如2005年1月，福特公司在好萊塢成立了專門的代理公司，其職責就是為公司品牌植入尋找機會。
植入式廣告的發展主要呈現以下四大趨勢：
1、發展的全球化趨勢
隨著經濟全球化的發展，尤其電影、娛樂、傳媒產業的全球化發展，植入式廣告從歐美正迅速向全球蔓延。作為一種營銷方式，植入式廣告隨著好萊塢大片而進入中國。
2、涉及領域的廣泛化趨勢
盡管歐美的電視產業最早開始運用植入式廣告，然而是好萊塢的電影產業使其成為一種令人注目的成功商務運作模式。這種商務運作模式正從傳統的電影、電視、出版等領域，擴展至游戲、體育、事件、音樂、資料庫乃至人們的生活形態和日常活動項目，比如夏令營。
3、媒體運用的多樣化趨勢
隨著新媒體、新技術的發展，植入式廣告運用所涉及的媒體幾乎無所不包，從傳統的媒體，到網際網路、手機乃至直郵和戶外媒體，只要是能傳遞信息的介質，就可以成為植入式廣告的載體。
4、運作模式的復雜化趨勢
植入式廣告在具體的運作中，許多公司已突破單純的在某一媒體或領域的內容植入，而是進行更復雜的交*性植入，或者將隱性的植入式廣告與顯性的廣告活動相結合，使廣告效果最大化。
比如金山公司在影片《功夫》DVD作貼片廣告。隨後在其推出的游戲《封神榜》中植入《功夫》影片中「豬籠城」全景和部分影片人物，逼真地再現了電影中那個發生精彩故事的地方，並在全國1035家大小網吧張貼印有周星馳形象的《封神榜》海報。而《功夫》則在全國120家一線影院打出「有《功夫》就上《封神榜》」的宣傳牌。
2003年上演的美國大片《偷天換日》中令人印象深刻的是三輛寶馬的Mini Cooper車。而影片中的植入式廣告是寶馬公司在2002年冬為Mini Cooper推出而進行的全球性營銷活動Mission Mini的活動延續。寶馬公司事先請了偵探小說家為Mini Cooper創作了一部沒有結尾的小說《Mission Mini》小說描述一位紐約當代著名藝術家存放於巴塞羅那的6幅拼貼式藝術作品突然失蹤，當地警方對案件束手無策，名偵探Sam Cooper與其最佳拍檔Mini Cooper穿行於巴塞羅那的大街小巷，查實案件，找出竊賊。來自全球的9 o位參賽者，在這個名為「Mission Mini」的比賽中，與Sam Cooper聯手合作當偵探，駕駛Mini Cooper破案，為這本小說寫下真正的結局。2003年影片上映後，寶馬公司組織全球車主和車迷觀看這部同樣以尋寶為主題的植入式廣告影片。寶馬公司為其Mini Cooper推廣所進行的植入式廣告運作真可謂出神入化。
作者單位: 上海大學影視學院廣告學系
2、國慶感言
再過一個星期就是國慶日了。新加坡人幾乎不可能忘記這個日子，因為每年國慶之前的幾個星期，街道兩旁就掛起一張張印上國會議員照片的布條，在交通要道旁還張掛巨幅國慶海報，加上組屋、商業大樓和公寓入口處懸掛的國旗和國慶彩旗，處處都洋溢著喜迎國慶的氣氛。
人們對這樣的街景，算是司空見慣了。一些人就說這不過是例行公事，平日人來人往，到底有多少人會多看一眼？
每年這個時候，人們總會說愛國，基層組織還發起組屋居民集體張掛國旗。記得十多年前，一些組屋被刻意「打扮」成旗海，國旗迎風招展，讓人感覺很有朝氣。今年同往年有沒有不同呢？我感覺掛國旗的人少了，原來國慶張掛的國旗多少，還要看行情好壞。當經濟好景時，人們荷包里有錢，大家心情都很好，可是現在一些人似乎已經沒有這樣的心情，雖然國家還是一樣富裕，但人們都匆匆忙忙，打工賺錢就佔去了平日大部分時間，已失去做其他雅事的閑情了。
何況現在的新加坡，也同十幾年前有很大的不同，外來移民增加了，國際化色彩也變得濃厚，社會已變得更加多元化，造成了更多潛移默化的改變。在上世紀六七十年代的老一輩，同今天二三十歲的年輕人看待國慶的心情，差別一定很大。兩代人之間對國家的感情，肯定會是不一樣的，總有深淺之分。現在是越來越深，還是越來越淡呢？
國慶慶典預演。
當然，拿人們對國慶的感覺來衡量國人的愛國心，是不科學而且取巧的做法。因為不管是在聚集了五六萬人的國家體育場，還是在濱海灣浮動舞台上舉行國慶慶典，現場所營造的氣氛肯定能激動人心。就好比開個萬人規模的超級巨星演唱會或搞個大型嘉年華會，震耳欲聾的音樂和司儀的「煽情」，觀眾的熱情必會受到催化。
這么多年來，政府一直都在強調國民凝聚力，除了要促進各族之間的和諧關系，也要強化群眾對國家的認同感和歸屬感。國慶慶典正是把愛國情緒推向高潮的最佳時刻。政府一年到頭，不論是在各選區所舉辦的活動，還是搞全國性的運動，都會盡力製造機會讓各族居民和新移民交流，目的都是保持社會凝聚力。因為維持社會和諧、國民團結，才是新加坡建國的基礎，也是一項沒有止境的工作。然而，日復一日、年復一年地搞這樣的社會軟體工程，也使我們難以判斷成效。
因為社會在變，人心也在變。新加坡畢竟還是一個從移民社會發展起來的年輕國家，無法像單一民族國家那樣，有了悠久的歷史文化和民族感情這樣的血緣紐帶，國民自然而然會凝聚起來。每年移民到新加坡的人不少，前來這里工作的外國人更多，而到海外發展的新加坡人也逐年增加，你來我往，這說明了什麼呢？那就是隨著人的流動性加速，接觸面和知識面都會加深，要求也很自然地提高了。
每個人都有一雙腳，想跑而有條件跑的人，政府阻止不了。事實上，政府也不可能做這樣的蠢事。這個世界是圓的，既然有人離開，也會有人進來。國家既然是對外開放的，我們就要接受這樣的事實。現在政府領導人每一回到國外訪問，只要時間允許，都會透過新加坡使領館或新加坡人俱樂部安排，同旅居當地的國人聚會。
政府領導人常對國人說的一句話是：「不管你身在何處，都希望你心繫祖國」。現在是人人到處跑的年代，年輕人也更加嚮往到海外發展。這已不僅僅是一股世界潮流那麼簡單，更大的原因在於人們要尋找更好的發展機會。新加坡這么一個小國，即使有再大的能耐，也無法像美國這樣的超級強國那樣，提供同等的優越條件和發展機會。對年輕留學生來說，要讓他們心繫祖國，很考驗政府的能耐。
當然，並非所有的國人都是條件優越的人才，能在海外找到更綠油油的青草地。大多數國人還是要終身留在這里，他們對政府有所期望，而政府的任務就是好好地照顧他們。現在要履行政府的天職，難度可說是越來越大了，最主要是經濟全球化了，人們討生活不容易，政府也不可能為了保護自己人而關起門戶。它一早就說清楚了，為了國家的經濟繁榮和長遠發展，我們更迫切需要這些人為我們的發展出力。
要應付日益激烈的競爭，人們忙著過活，哪有那麼多心思愛國？這是個很難化解的現實矛盾。政府、人民和國家是一體的，政府不可能把凝聚力放在一邊，讓整個社會自動分化瓦解。而強化國民凝聚力也不像搓面團，要圓就圓、要扁就扁，你可以天天做，也不見得會有效果，可是又不得不做。
這一切都是改變帶來的代價，而且也是避免不了的。國際大環境影響著新加坡，一旦政策改變，人民也會相應作出調整，在這個時候，他們的想法也會跟著改變。所謂強化凝聚力，其實也是抓緊民心，政府還要能時時捉摸人民的心思。
人民對國家的感情；人民之間的感情；各族之間的感情；本土民眾和新移民之間的感情，都要經年累月，慢慢培養起來，絕無取巧之法，也非付出多少，就能拿回多少。當然，沒有凝聚力、沒有歸屬感，也不會是世界末日，新加坡人還是可以照常過活。只不過這樣的空殼子，是我們想要的嗎？
《聯合早報》
3、中國電影如何應對好萊塢的沖擊
中國電影想要發展首要問題就是廣電總局的管理制度開放~
1.毫無創意的國產電影 小品級的國產電影
眾所周之 中國是一個人才得不到發展的國家 方方面面均是如此 電影亦是如此！ 拍過去拍過來 都是一些老明星 和一些老的故事情節的重拍與演繹~ 毫無創新可言~就算是像馮小剛 張藝謀等導演拍出的影片在思想深度上也就算得上小品級別！~ 敢問樓主 張藝謀的《英雄》有何高深的道理？ 它的成功只不過是打鬥的得襠與 布景的雄偉 和色彩的艷麗罷了~ 其實就講了一個相當簡單的故事 其中根本就沒有什麼讓人深思的東西可言~ 說實話 其實我想當討厭張藝謀的這種電影表現手法~ 明明無深刻的道理~ 非要故弄玄虛把影片拍得奇奇怪怪的~這就正好與外國一些片子相反 外國的電影往往把深刻的道理寓意簡單的童話之中~！
2.垃圾的審查制度~ 垃圾的各類獎項~！
只要說國人都知道！ 中國是一個老人政治的國家~ 因為舊官僚制度的深入人心 新的事物遲遲得不到發展~ 一切東西都以廣電總局那些老妖怪的欣賞水準來評判~！殊不知 他們的思想已經遠遠落後國外不止一個世紀了！影片血腥一點就要禁播，影片反應一下現實就要禁播，影片色情一點還是要禁播！ 玩全跟不上時代的制度~~~~現在連恐怖片都要禁播~ 名義上說是保護未成年人 之際上就是管理的腐敗 制度的垃圾！應該多學學外國採取電影動畫分級制度~ 頒獎典禮更是哪些冥頑不靈的老頭的天下~！只要你認真觀察就會注意到什麼百花獎 金雞獎 獲獎的電影要不就是什麼抗戰電影 要不就是一些反應老一輩生活的電影~
這種垃圾的頒獎典禮 獲獎的電影居然都是一些名不見經傳的東西~搞笑 搞笑
3.關門自封 我中國乃天朝也~
好萊塢電影的不引進（就算引進也是在電影的淡季引進~ 關起門來搞壟斷~ 逼國人不得不去看他們拍出來的垃圾電影~ 日本動漫更是全力封殺~逼得現在的小孩都只知道看喜洋洋這種垃圾+弱智動畫~~ 這就是中國的所謂市場經濟~ 沒有了競爭就算是垃圾電影也必須看！ 沒有競爭就算是拍出來垃圾也不知道進取~更不知到學習國際的主流文化~！所以現在很多人感到精神空虛~ 就是因為精神文化的極度匱乏~
4.水貨橫行 盜版泛濫
外國對大陸的稱呼為盜版天國~ 什麼東西都有假~ 一點不重視知識產權保護~ 年年打架卻越打越多~~別人電影院都還沒有出來的電影網上就已經發布了！試問誰還去電影院看電影？ 拍電影的人能得到什麼回報？所以中國有句話 拍電影 還不如自己去賣盜版光碟來錢~
總之一句話~ 中國不缺人才~！~ 卻的就是~~~~~~~~~~~~~~~~·
4、貨車換氣缸墊多錢？
在人力資源的開發與培訓過程中，電力公司要衡量員工的知識水平與技術水平，合理安排針對性的培訓內容。而在實際的培訓過程中，電力公司往往對不同水平層次的人員統一培訓，培訓內容的針對性不強，這就導致培訓效果的不理想，不僅浪費了人才資源，而且降低了培訓效果，不利於提高員工的整體素質和專業技能[1]。對企業應該分層級進行培訓，根據員工的實際情況，合理安排培訓內容，切實提高管理和技能水平，才能提高員工工作能力，進而提升電力公司的效益。
1.2 培訓老師不合格
培訓師是人力資源開發與培訓過程中的核心人物，培訓師的專業素質會直接影響到整個培訓效果。作為人力資源的中堅力量，培訓師關乎人才培養的成績與質量，在一定程度上甚至可以決定培訓成果。此外，電力公司是技術密集型企業，對於培訓師的專業水平和知識技能要求更高。但是，我國很多中小型電力公司中，培訓師自身水平和技能相當有限，員工培訓結果非常不理想，達不到人才培養的預期目標。
1.3 培訓制度不健全
科學合理的培訓制度和培訓體系能夠保證培訓過程的順利開展，提高培訓效率和水平。然而，在實際的培訓過程中，電力公司對於培訓結果不夠重視，更缺乏系統完善的培訓制度。對於培訓結果，並沒有進行詳細地評測和評估，員工的實踐能力以及操作技能，更是一概不知。因此，必須詳細分析培訓結果，吸取培訓過程中的教訓和經驗，更好地進行下一階段的培訓。
2 電力公司人力資源規劃過程中的一些問題
2.1 規劃專業水平低
作為一項系統性、前瞻性的工作，人力資源的規劃對規劃者的專業素質要求比較高。規劃人員不僅需要熟悉電力公司的生產、管理與戰略，還必須掌握人力資源規劃的專業知識，解決電力公司人力資源規劃中的現有問題和難題。目前，在規劃過程中，存在以下問題：第一，人力資源部門沒有足夠的精力開展規劃工作；第二，規劃人員整體素質偏低，缺乏專業的培訓知識與培訓技術[2]。
2.2 供需結構不合理
受陳舊的人才理念的影響，只有出現人才短缺的問題時，供電企業才會設法引進和招聘人才，對於現有的人力資源，電力公司往往不加調整和利用，造成了資源的嚴重浪費。再加上科技水平的不斷提高，先進設備的不斷增多，人員不足和人員冗餘的問題非常嚴重。
5、圖一：蘇聯冷戰宣傳畫：華盛頓的「和平鴿」 圖二：赫魯曉夫和美國總統肯尼迪的較量 （1）
（1）簽署《聯合國家宣言》。
（2）「杜魯門主義」的出台。
（3）軍事對抗色彩。
（4）蘇聯敗下陣來，蘇聯解體。標志著兩極格局（雅爾塔體系）結束。
（5）三種觀點：一是和平友好，原因或理由：人民反對戰爭，呼籲和平；經濟全球化的發展；解決全球性問題的需要；彼此力量的互相制約等。二是時有摩擦時有緩和；三是摩擦不斷，關系惡化。後兩種理由略。
6、讀下面的宣傳畫，據此完成題。 小題1:這幅畫中的圖像是哪個國家的標志性建築() A．美國 B．法國
小題1:A
小題2:B
7、今日利比亞最新新聞
新華網的黎波里3月7日電（記者林建楊 胡冠）走進利比亞，6天的時間里記者碰到了一個又一個的「想不到」。想不到首都的黎波里這般繁華、整潔和美麗；想不到利比亞的小夥子穿著這般時髦西化；想不到好萊塢最新大片的海報竟然也出現在的黎波里街頭……所見所聞讓記者幾乎無法相信，這是在利比亞，是在一個曾受到十多年經濟制裁而且解除制裁才3年多的國家。但這些現象的背後，如今的利比亞到底是一個怎樣的國度？政治：革命口號繼續喊3月2日，利比亞舉行各種慶祝活動紀念利比亞更名為民眾國30周年。其中的重頭戲自然是利比亞領導人卡扎菲出席的慶典活動。這場慶典在卡扎菲的故鄉、的黎波里以南700多公里的沙漠小城塞卜哈舉行。1977年3月2日，卡扎菲發表《人民權力宣言》，取消各級政府，代之以各級人民大會和人民委員會，建立各級「革命委員會」並更改國名。利比亞人還專門為此編造了一個獨一無二的英文單詞「ＪＡＭＡＨＩＲＩＹＡ」，意為「民眾國」。置身慶典現場，整齊洪亮的口號、充滿激情的演說……這一切似乎在提醒人們，利比亞仍然處在「革命歲月」。出席慶祝儀式的卡扎菲在演講中再次對西方國家妄圖通過經濟、間諜等手段顛覆他國政權的做法進行抨擊，並再次捍衛其「民眾國」的創舉。他的這些舉動似乎在顯示，利比亞將繼續走「革命道路」。而與其固守「革命路線」形成鮮明對比的是，他的兒子賽義夫·伊斯蘭近來卻不斷發表一些驚人之語。伊斯蘭在利比亞位高權重，身兼卡扎菲國際慈善組織協會主席和利比亞國家經濟發展委員會主任兩個要職。據報道，伊斯蘭不久前曾在國內發表演講，呼籲利比亞放棄「革命道路」、建立正常國家機器、保障人權並進行民主改革。這些言論得到了西方國家的認可。經濟：改革開放初起步1991年到2003年的經濟制裁使得利比亞物資匱乏、物價高昂。隨著2003年9月制裁被解除，利比亞重新融入國際經濟社會，「石油美元」收入大幅增加，進出口貿易活躍，人們的生活水平明顯提高。得益於國際油價的飆升，利比亞近兩年經濟增長明顯加快，外匯儲備增加，利比亞貨幣第納爾持續升值。據利比亞中央銀行今年2月公布的數字，利比亞2006年的石油收入達到350億美元，外匯儲備超過470億美元。在的黎波里工作的華人告訴記者，的黎波里近三四年來的變化可謂日新月異，新增不少高樓大廈，大街上汽車明顯增加，而且大部分是新車。另外，隨著大量外國商品的湧入，利比亞的物價大幅下降。曾經遭受長時間孤立的利比亞如今迫切希望開放並融入世界。卡扎菲日前表示，作為世界經濟的一部分，利比亞不能逆勢而動，必須融入並參與經濟全球化。在對外開放的同時，利比亞也在尋求經濟改革。上個月，利比亞成立了國家經濟發展委員會，旨在通過簡化行政程序和快速決策機制，規劃並落實重要的改革措施。此前，卡扎菲的兒子伊斯蘭還聘請美國哈佛大學商學院著名經濟學家、美國前總統里根的經濟幕僚邁克爾·波特出任利比亞經濟改革顧問。外交：不全順著「西風」走自2004年起，利比亞與美國、英國等西方國家的關系迅速解凍升溫。2006年5月，利美兩國宣布恢復大使級外交關系。如今在利比亞，美國汽車、美國歌曲、美國食品等比比皆是。美國官員也成為此次利比亞更改國名30周年慶祝活動的座上賓。盡管如此，利美兩國在一些問題上仍在進行著討價還價。就連卡扎菲本人也似乎對美國以關系完全正常化為名、不斷提高向利比亞要價的做法感到不滿，多次當著美國人的面抨擊美國。利美關系將走向何方？分析人士認為，利美關系正常化是兩國間你情我願的必然結果，但利比亞不太可能成為美國的盟國。英國《獨立報》資深國際記者彼得·波帕姆認為，卡扎菲領導下的利比亞將會謹慎處理利美關系問題。況且，利國內有較強的反美民意也是個不爭的事實。（來源：新華網）
8、國內有哪些動漫雜志
動感新勢力
《動感新勢力》是2003年初基於《電子游戲軟體》雜志社出版的《電玩新勢力》熱賣的基礎上，以動畫為對象出版的全新型動畫影像讀物。《動感新勢力》與以往的動漫資訊書籍最大的不同之處，是對於動畫不但有圖片和文字的介紹，還配有影像和音樂，從而使讀者對所需了解的動畫有直接的感性認識。
鑒於對動畫市場的分析，《動感新勢力》將辦刊的方針定位於導購資訊和精華短篇欣賞。讀者通過《動感新勢力》可以了解到時下最經典與最流行的動畫節目與產品，不但可以把握時尚動畫的脈搏，更可為選購動畫產品提供最有效的參考與借鑒。影像欣賞為部分讀者網羅最難購買到的動畫影像，還配有編輯特別剪輯的動畫MTV等獨家欄目，從而極大程度上提高了《動感新勢力》的欣賞性與收藏性。而作為主題的動畫特輯更是集介紹、回顧、評選與欣賞於一身，成為每輯的高潮部分。
經過近一年的調整，《動感新勢力》的影像部分基本由新作速遞、動畫作品介紹、動畫MTV、動畫特輯，音樂欣賞以及特別典藏等幾個板塊組成。其中動畫作品介紹、動畫MTV、動畫特輯，特典是比較固定的板塊。導讀手冊除了對影像介紹進行補充以外，還開設了DVD鑒定團，動畫銷售與排行、動心一刻等特有欄目。
在以後的時間里，為了進化到讀者最喜愛的形式，《動感新勢力》還將進行很多嘗試和調整，請繼續期待每月《動新》為大家帶來的動心。
《動感新勢力》分兩個版本，一個是普通版，定價是9.8元，採用VCD光碟+CD光碟；還有一個是豪華版，定價是15元，採用DVD+CD光碟。豪華版比起普通版容量大，通常《動感新勢力》封二目錄中標有DVD標識的節目只有豪華版可以看，因為普通版的容量小，裝不下。
策劃 ：AKIRA
責任編輯: 酷酷小狼
製作總監：凌華
文字編輯：雪拉
酷酷小狼
視頻剪輯：AKIRA
塞爾修
視頻特效：AYA
美術編輯：AKIRA
翻譯 ：ARCHER
錄音 : 雪拉
酷酷小狼
《漫友》雜志創刊於2002年5月，是中國大陸地區，尤其是南方影響度較高的漫畫雜志，也是大陸目前漫畫半月刊之一。
《漫友》雜志在每月上中下旬分別出刊《漫友·漫畫100》、《漫友·動畫100》.《漫友·可愛100》。相對應的，分別介紹漫畫、動畫方面的最新動態和優秀作品。《漫友·可愛100》大部分多為國內原創少女漫畫
漫友官方網站http://www.comicfans.net/
《漫友·動畫100》，《漫友·漫畫100》，《漫友·可愛100》，每期8．8元，增刊價格不定。
漫友文化是1997年建立的，最先出版的雜志為《時代動漫》，1999年開始出版《漫友》（舊版），2002年改版成為目前的《漫友》
以下為引用：
《漫友》雜志以其特有的產業化思路，努力地整合著行業資源，在以動漫和青春文學為主體的青少年閱讀領域中，一環緊扣一環地實踐著自己的產業延伸之路，在全球期刊市場逐年萎縮的宏觀形式下，踏踏實實地創造著自己的社會價值和商業價值。據最新一期權威報刊發行研究專業機構市場調查報告顯示，《漫友》雜志列市場綜合排名（以發行為主要收入類別）第12位，同期全國出版品零售調查中，《漫友》雜志在《十城市總體排行榜》期刊類中進入前30強。
作為該刊的創辦人，我介紹一下《漫友》雜志近年來所走過的路程，以及未來發展規劃，籍期望為中國動漫和期刊出版事業發展起到參考作用。
內容為王，渠道制勝——期刊發展的先決條件
作為「動漫」概念的提出者，《漫友》雜志創刊之初，即通過強調故事性和趣味點，全力打造最具娛樂性的動漫閱讀載體，創造性地把資訊與原創加以融合，以海外資訊帶動國內原創，並輔以「雙重稿酬」等激勵原創手段，整合原創作品資源，推出了多位漫畫新人，徹底改觀了當時國內同類雜志中，要麼是以低水準的原創內容為主，要麼將雜志整體資訊化的不成文定式。立足於自主知識產權的動漫原創，探索可持續發展的路徑，為《漫友》雜志日後產業化發展埋下良好的種子。
此外，多年的市場拓展與培育，《漫友》雜志已經構建了龐大的青少年流行文化產品發行渠道，擁有覆蓋全國31個省、自治區、直轄市在內的300餘家專業發行代理商。《漫友》雜志還通過有廣泛市場認同的暢銷圖書產品以及有獎訂閱活動等針對終端的營銷活動，積極拓展新華書店以及郵發等渠道，並開發了網上訂購、校網直銷、超市、便利店等特殊渠道。建立了系統而完善的經銷網路，提供產品覆蓋各個市場層面的基礎平台，這也是雜志發展的先決條件。
明星編輯——期刊漂亮的眼睛
創意工業的核心是人的頭腦，因此人才戰略的實施，已經遠不止「選、育、留」那麼簡單。為人才成長提供跨地域、跨平台的優越條件，這是《漫友》雜志人才激勵機制中最具價值的舉措，不但創造了暢銷的產品，亦成就了期刊的品牌。部分在漫友文化發展成熟的編輯作為人才輸出，成為行業單位的精英和頂樑柱，一定程度上也加快了中國動漫產業人才的職業化進程。有人說：在某種意義上來說，《漫友》就是中國動漫的「黃埔軍校」。那麼，漫友文化究竟是如何實現人才價值的呢？
目前，中國動漫編輯與日本的漫畫編輯的崗位定位和工作內涵不可同日而語。《漫友》認識到行業自身人才的匱乏與差距，致力於提供開放的平台培育專業動漫策劃與出版人才，打造明星編輯。《漫友》雜志的資深編輯張澍，今年二十幾歲，就已被業內人士冠以「首席動漫策劃編輯」的美譽。由她包裝策劃的《一天》、《記得》、《我的路》《80℃》、《繪羽》等本土原創漫畫圖書深受讀者喜愛，不僅質量優良，同時在市場上長期暢銷，取得了良好的經濟效益和社會效益。《漫友》雜志另外一位明星編輯落落，已經推出兩本自己的小說，成為國內當紅的新生代文學代言人。在落落的新書《那些生命中溫暖而美好的事情》全國巡迴簽售活動中，漫友文化隨機進行的調查發現，將近70%的讀者是通過《漫友》和漫友文化旗下的其他雜志認識了落落並成為她的忠實讀者。可以這樣說，落落的成功是建立在《漫友》所擁有的龐大讀者群基礎之上。
在市場經濟條件下對人力資源做以人性化規劃，逐步鍛造一支職業化編輯隊伍，從而達成整體經營戰略目標的實現，這是《漫友》雜志用心打造「明星編輯」的思維理念，已經成為期刊產業化進程中的核心競爭優勢之一。進入2006年，《漫友》雜志出台了新的激勵措施，鼓勵編輯主動獲取各類圖書出版資源，利用期刊資源與平台的高度開放優勢，去開拓圖書發行市場，實現人才價值的最大化。
產業鏈第一環——以刊帶書
通過期刊連載，發現有市場價值的潛在圖書出版資源，為出版圖書做有針對性的第一手市場調研，並自然而順利地將期刊消費群轉化為圖書產品的消費群。同時利用期刊對圖書產品做後續的市場與品牌維護和服務，以及對發行渠道等資源優勢進行整合，降低市場風險，提高發行數量，延伸品牌價值。通過整合營銷，充分發揮期刊作為圖書出版的試金石和宣傳推廣媒介等多項功能。
以此模式，《漫友》雜志在三年內成功策劃出品圖書近200個品種，其中包括《
80°C》、《風箏傳說》、《我的路》等一系列暢銷圖書以及《烏龍院》、《四大名捕》、《天使迷夢》、《花好月圓》等優秀港台漫畫，成功打造了港台漫畫登陸內地的優勢平台。其中的《烏龍院》系列漫畫共計出版圖書70餘冊，銷量千萬，幾年來成為中國漫畫市場的經典品牌，暢銷不衰。而這一成績的取得，有兩個決定性的因素是建立在《漫友》期刊優勢基礎上的。一是搭車於《漫友》雜志的成熟發行渠道，使《烏龍院》直接面向核心讀者群體進行有針對性的銷售；二是充分利用了《漫友》媒體平台和品牌優勢，對《烏龍院》進行立體化大規模的企劃和推廣，不斷提升作者和產品的知名度，並且對產品進行持續的後期維護與服務延伸。
以期刊帶動圖書的運作模式，是《漫友》成功打造「幽默漫畫系列」、「劇情漫畫系列」、「繪本/畫集系列」、「工具讀物系列」和「青春文學系列」五大暢銷圖書板塊的重要基石，奠定了《漫友》雜志在競爭激烈的出版市場中穩步發展的堅實基礎，並確立了其不同於傳統意義上的出版社，而是帶有「傳媒」概念的出品機構的鮮明而獨特的市場形象。
新創期刊的孵化器
憑借多年來對青少年流行文化市場的研究以及經驗積累，《漫友》發揮動漫優勢資源，將潮流動漫與青春文學進行有機結合，於2003年成功登陸青春文學領域，推出了《漫友》雜志月末版——《漫友．STORY100》。由於定位準確，內容過硬，該刊短期內取得了成功。但《漫友》雜志的特有「動漫」屬性，卻也同時阻礙了它的健康成長，致使這個新生胎兒難以長成文學的棟梁之材。為此，在時機成熟之時，《漫友》雜志及時「金蟬脫殼」，把「STORY100」分立為獨立的青春文學品牌。目前，新的品牌《新蕾．STORY100》長勢迅猛，已成為國內發行量最大的青春文學期刊，並於2005年底成功延伸了它的下半月刊——《新蕾．STORY101》。
《新蕾》半月刊的崛起，使《漫友》雜志意識到其在文學以及更寬廣的商業文化領域所蘊涵的巨大潛力。對成功期刊進行周邊開發，必將很好地拓展品牌的潛在價值，並滿足市場的多樣化需求。2005年底，《漫友》雜志迅速策劃並推出力捧新人落落小說集《那些生命中溫暖而美好的事情》，一經上市，立即躋身全國5大地區暢銷書排行榜前十位，獲得成功。
突破雜志的有形空間
雜志空間是有形的，而市場空間則是無限的。為突破出版品自身的局限，使雜志進一步向外延空間拓展，《漫友》雜志企劃並實施了一系列大型活動，其中之一是由《漫友》雜志聯合多家文化藝術和傳媒機構，共同主辦的第一屆和第二屆「金龍獎（OACC）華語原創動畫漫畫藝術大賽」以及「北京動漫嘉年華」、「廣州動漫嘉年華」等數場展會活動。系列活動挖掘了大批動漫新秀，鼓舞了中國原創動漫群體的信心，給中國動漫行業增添了姿彩和朝氣。每年一屆的金龍獎，在為《漫友》雜志贏得良好公眾形象，令期刊品牌進一步提升的同時，也確立了作為華語原創動漫領域最具影響力的權威賽事——「金龍獎」，其自身的品牌價值。
《漫友》雜志借勢金龍獎，實現了良好的社會價值和商業價值，其主要體現在如下各方面：
1、 利用高額獎勵加海內外大規模的宣傳推廣活動，超常規、跨越式地網羅了一大批原創作者人才，實現了出版資源最大化，為事業發展及產業的縱深開發打下了良好的基礎。
2、 通過宣傳造勢，整合行業資源以及媒介關系資源，促進了品牌價值的提升，進一步鞏固了《漫友》雜志作為華語動漫出版領域領先品牌的地位，提升了刊物的美譽度，加大了讀者以及作者對刊物的信任度。
3、 金龍獎活動一方面會通過商業性合作與企業或產品進行有效嫁接，實現金龍獎自身的商業價值，同時會通過金龍獎參賽和獲獎作品的市場開發和運作，使產品獲得良好的市場回報。目前第一屆、第二屆活動所推出獲獎作品圖書包括《記得》、《我的路》、《瑪塔》以及《漫友大畫集》、《漫友短篇漫畫集》等產品，發行數量穩定，市場持續熱銷。
4、 金龍獎活動作為《漫友》雜志附屬品牌，其未來延伸空間極為寬廣，其與社會資源的對接，或可創造商業奇跡。
分層開發同心圓業務
在日本，每年要推出近10億本動漫出版品，一些發行量好的漫畫雜志，如《少年JUMP》每期有超過300萬冊的龐大發行量。這一驚人的數字是與日本漫畫出版品低廉的售價有直接聯系；另一方面，我國動漫資源還遠沒豐富到能滿足龐大社會需求的程度。因此，對出版資源進行細化開發，提高資源的利用率具有重要的戰略意義。
通過對核心消費群進行調研，分析青少年消費特點，《漫友》雜志進行多種不同形式的開
發，實現對同一資源的多次銷售。比如《漫友》雜志推出的《漫友大畫集》、《漫友．COSPLAY100》、《豪華特集》等多種增刊項目，就是利用雜志已有出版資源，進行全新企劃而開發，不僅使產品種類得到豐富，同時創立了具有較高附加值的盈利模式。再比如《漫友》雜志即將推出的口袋版，不是簡單改變雜志規格，而是在內容、包裝以及營銷企劃方面都有所創新的延伸產品，期望能進一步滿足不同層次消費者對動漫雜志的閱讀需求，提高雜志的市場佔有率。而其低廉的價位更有望進一步打開二、三級城市及農村等龐大市場。
中國出版科學研究所調查顯示，我國上網讀者年均增長78.9％。面對讀者閱讀網路化愈加明顯的趨勢，《漫友》雜志結合傳統出版優勢，投身電子出版及電子商務開發，挖掘同心圓業務的巨大潛力。《漫友》結合動漫特點，針對不同消費需求，將陸續推出如平面掃描版、動態電子版等網路電子書和雜志，現已經進入前期市場測試階段。而根據青少年追求時尚、求新求變的消費特點，《漫友》雜志還將同步開發手機版電子書等無線增值業務，並擬利用所屬網路拓展特色主題網上商城，進一步開發手機無線增值服務種類，開通掌上商城等利用雜志資源的同心圓業務。
通過雜志、圖書、網路、手機等不同載體將創意資源打包，進行深度開發，實現一種內容多種形式多次銷售，最終實現媒體資源高度整合發展的目標，使《漫友》雜志產業化進程逐層推進。
超越平面局限，進軍主流商業
《漫友》及其姐妹刊物月總發行量超過150萬冊，除這些期刊自身延展的虛擬卡通形象之外，還擁有眾多國內外知名漫畫家授權開發的卡通形象300餘個。針對這些寶貴的動漫資源，漫友文化正穩健地進行相關衍生產品的市場企劃。目前，通過品牌授權、委託代理、獨立加工等多種商業操作模式，漫友文化已實驗性地開發並推出含蓋家居、精品、服裝、玩具、文具等五大類周邊產品，共計上百個品種，如卡通手錶、紀念T恤、精品書包、造型公仔、文具套裝等；影視製作、電子音像等系列周邊也在研製中，其中的104集長篇劇情動畫片《烏龍院》的製作已經著手進行，其試片已經陸續在部分電視欄目和網路中播出；以趕超《武林外傳》為目標的《烏龍院》同名百集武俠情景喜劇，授權投拍事宜正與國內著名影視製作機構進行意向性協商。
《漫友》吉祥物「小飛人」的立體開發已為讀者所熟知；關聯刊物《漫畫世界》吉祥物「無賴熊貓」也已進入實施階段；為配合市場企劃，相關「吉祥物徵集大賽」、「吉祥物有獎投票」等品牌營銷活動已先期啟動，為日後品牌的推廣以及消費拉動打下基礎。
周邊衍生產品市場的巨大商機，使《漫友》雜志加快了進軍連鎖品牌開發的步伐，冀希望於廣泛吸引各種跨行業社會資源，以點帶面，打造動漫產品流通鏈條，形成規模化的終端銷售平台。2005年年中，《漫友》雜志率先在寸土寸金的廣州市北京路商業步行街開設了一間產品展銷專門店，作為《漫友》品牌專賣的前期試驗，該店經營狀況喜人。《漫友》雜志計劃2006年把該店的經營理念復制到總投資規模達6億元人民幣的廣州地鐵樞紐商業項目「動漫星城」之中，搶占市場制高點，爭做產業急先鋒。
隨著中國城市化進程的不斷加快以及動漫文化消費的日益普及，《漫友》雜志有意將文化與商業進行更廣泛嫁接，計劃在北京、上海、廣州、成都、杭州等5大城市通過授權招商、合作分紅等方式，開辦10間《漫友》品牌專賣的旗艦店，以及不少於50間品牌連鎖專賣店；在武漢、長沙、西安等近15個次一級動漫消費城市開辦不少於100家《漫友》品牌連鎖專賣店；在二、三級城市及地區，也將通過與零售商授權合作等模式，設立《漫友》品牌專櫃。有專家預言，未來世界將呈現以服務業為主體的經濟結構。基於以動漫為主題的咖啡廳、特色餐飲、KTV等生活娛樂消費模式所擁有的龐大市場空間，以及動漫主題的鮮活特性，因此，《漫友》雜志擬向服務領域延伸和拓展。相信以動漫文化資源優勢與之進行嫁接，將會起到相輔相成互為促進的作用，產業前景廣闊。
2005年，發展動漫等文化產業的目標已正式列入國家「十一五」規劃之中，各級政府對發展動漫產業制定了一系列扶持政策。動漫將不再是一個文化概念，它將滲透到各個行業，並帶來可觀的商業效益。未來，《漫友》雜志計劃結合地方政策和相關社會資本的投入，企劃或參與興建中國首座動漫商務中心——「動漫之家」。「動漫之家」定位於打造全國動漫創作、研發、交流、展示、培訓為一體的產業基礎平台，利用現代化、多功能的主題商業中心及配套星級酒店，展示、發布、宣傳、體驗、互動、娛樂、銷售動漫產品，推廣動漫文化。
經濟全球化的發展趨勢給出版業發展帶來了新的機遇。當部門經濟、區域經濟與整個社會經濟的發展日趨緊密
地形成相互影響、相互融和的一體化態勢，期刊出版業也進入了大資源整合時期。立足於自身優勢，開發出有效資源，從而建立起形象鮮明的初級產業鏈，《漫友》雜志的一小步，希望對中國動漫產業乃至期刊出版事業產生積極的影響。希望未來的十年、二十年之後，有關這本雜志和它的延伸之路的話題，還將精彩地繼續下去……
（本文作者為《漫友》雜志社社長兼總編輯，漫友文化傳播機構創辦人此文為漫友雜志社社長兼總編輯金城於4月1日-3日在大連參加「首屆動漫遊產業高峰論壇」的演講稿）
漫友文化傳播機構創立於1997年，擁有一流的動漫專業人才和管理技術，多年來致力於動漫及青春文學雜志、圖書的編輯、出版、發行及國內外版權的輸出與引進，取得了令業界矚目的成績。「漫友文化」已成為華人動漫及青春文學領域最具知名度與美譽度的強勢品牌之一。
作為全球發行量最大的華語動漫雜志，《漫友》（半月刊）秉持「內容為王、讀者第一」的辦刊理念，立足本土，扶持原創，已成為涵蓋動漫及青少年流行文化的權威載體；旗下《新蕾·STORY100》、《新蕾·STORY101》、《漫畫世界》（半月刊）、《科幻畫報》（月刊）等雜志交相輝映，風頭強勁。
漫友文化近年來成功引進日本漫畫之父手冢治蟲作品《孫悟空》及其他海外名家名作多部。其中引進中國台灣著名漫畫家敖幼祥系列作品，至今已推出七十餘冊，進行了成功的市場嫁接與品牌運作，代表作《烏龍院》一舉成名，連續四年穩居內地漫畫市場發行量之首，總發行量達千萬冊之巨，顯示了漫友文化對原創作品運作的膽識、智慧和雄心。2006年，漫友文化傾力打造了敖幼祥全新長篇漫畫巨著——《烏龍院大長篇漫畫》系列，使《烏龍院》的品牌影響力進一步擴大，更加深入人心。
近期，漫友文化依託中國青春文學第一刊——《新蕾》文學雜志的品牌效應和市場號召力，推出了新生代青春文學作家落落的《那些生命中溫暖而美好的事情》，一舉成功，該書甫一上市，立即躋身全國五大地區暢銷書排行榜前十位，銷量不斷向上攀升。
漫友文化聯合海內外多家權威動漫機構及主流媒體，打造了面向全球華語原創動漫的「金龍獎」，該活動2006年已進入第三屆，意義重大，影響深遠，被媒體譽為「中國動漫第一獎」，為中國動漫事業注入了無限生機與活力。
漫友文化傳播機構以動漫為資源，以文化為載體，以創意為精髓，以戰略為先導，以人才、技術、管理為保障，正全力推動中國動漫的產業化進程，向國際化目標邁進。
9、中國歷史上的幾次抵制外國商品運動
第一次大規模的抵制運動發生在1905年，對象是美國貨。在這一年，美國政府制訂排華法律，在十年內拒絕中國工人進入，並對在美華人進行了種種人權上的限制。夏天，在華人勞工輸出的基地華南地區爆發了大規模的抗議活動和抵制美貨運動，至少有10個省份出現了遊行，人們寫海報、搗毀庫存的美國產品、徵集參加抵貨運動的簽名。一個叫F·W·福斯特的觀察者在當年的報紙上評論說，「中國人抵制美貨，是老大帝國反對外國的不公正和入侵的憤恨情緒在覺醒的顯著證據。」國內外專家普遍認為，1905年的這場抵制運動是「第一次跨越了各種社會團隊的大眾抗議。」在抵制中，第一次出現了團體化和制度化的特徵，在上海，創建了20多個專門用以提倡抵制運動的組織，並且有76個行業商會參與了活動。
10、我兒子是今年的高考生,想咨詢一下今年美術專專業合格線是多少,我兒子專業只有？
你好，你可以詳細的說下你是哪個省份的考生，不同的省份分數線都是不同的，美術生的話，能學的專業還是很多的。你可以參考以下專業介紹。
一、美術生可以報考什麼專業
1、純藝類
中國畫，油畫，版畫，壁畫，漆畫，雕塑，書法，裝飾畫，陶藝，漫畫，插畫。
如果你是一個狂熱的繪畫愛好者，這些都是你的最佳選擇！
2、設計類
視覺傳達，數碼媒體，工業設計，攝影藝術，時裝設計，首飾設計，建築設計，室內設計，景觀設計，動畫，實驗電影，出版設計，媒體設計，陶瓷設計，家居設計，展示設計，舞美設計，化妝設計，工業設計，染織設計，玻璃設計，多媒體網頁設計，網路游戲美術。
設計類的專業還是很需要學生有創新精神，愛玩且會玩。都說好奇心害死貓，但是對於學設計的學生來說，沒有好奇心是萬萬不行的。
3、理論類
美術史與美術理論，美術批評，藝術管理(藝術行政、藝術經紀)，美術文物鑒定與修復，美術考古學，文化遺產學。
這類專業就比較適合思維相對嚴謹，理性，熱愛文史的同學。
4、美術教育類
理論教育類時候，喜歡美術，並且對文學，懂得引導，教育別人的朋友選擇了。這種專業學好了還是比較牛的。
二、設計類專業就業前景
建築設計
此專業必須具備建築設計、城市設計、室內設計、市政設計等方面的知識和專業技能，能在設計部門從事各項設計工作，在房地產部門從事建築策劃與管理工作，並具有多種職業適應能力的通用型、復合型高級工程技術人才。就業前景廣，工資待遇高。
工業設計
工業設計專業是近幾年比較熱門的專業，也是與今日經濟發展的態勢相關聯的，工業設計專業人才在各個行業領域都不乏用武之地。如汽車、手機、電腦市場中，各企業越來越關注產品工業設計的問題。可以說，工業設計有創新者則取勝，同時可以贏得更大更廣闊的市場，而且收入也高。
服裝設計
服裝設計師是指對服裝線條、色彩、色調、質感、光線、空間等，進行藝術表達和結構造型的人。服裝設計師是負責管理某品牌產品的設計方向；確定初步設計定型；專業需求、功能性和時尚元素為設計實現基礎，確保設計滿足公司產品市場定位；跟進初版製作完成等工作。
環境藝術設計
隨著人們生活水平和消費檔次的提高，國內房地產和裝飾行業的高速發展以及城市化建設的加快，企業對專業設計人才的需求呈井噴態勢，環境藝術設計行業人才缺口突破近百萬，是最具潛力的朝陽產業之一。
包裝設計
包裝設計是一個學科專業名稱，培養掌握平麵包裝設計、廣告藝術設計領域的專業知識及專業技能的人才。經濟全球化的今天，包裝與商品已融為一體。
本專業是平面設計與結構設計的有機結合，是廣告設計專業的延伸。
平面設計
平面設計，平常的學習包括構圖排版，海報、宣傳冊、折頁、字體設計等等。視傳行業的應用無處不在，視傳行業一直是社會熱門行業。從事平面設計工作，技術難度各公司要求檔次高低不同，工作時間比較不穩定，要求創作速度快，而人才需求量也比較大。
傢具設計
傢具設計師是根據室內空間的使用性質，所處環境和要求，結合製造工藝及美學原理，設計各類傢具產品的專業設計人員。中國乃至全球傢具行業的大發展，為傢具設計人才提供了一個巨大的舞台，現今，傢具設計和製造專業人才緊缺。
廣告設計
廣告設計是一種職業，是基於計算機平面設計技術應用的基礎上，隨著廣告行業發展所形成的一個新職業。該職業的主要特徵是對圖象、文字、色彩、版面、圖形等表達廣告的元素，結合廣告媒體的使用特徵，在計算機上通過相關設計軟體來為實現表達廣告目的和意圖，所進行平面藝術創意的一種設計活動或過程。
舞台美術設計
舞台美術設計簡稱舞美設計，是舞台演出的一個重要組成部分，是包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等的綜合設計。其任務是根據劇本的內容和演出要求，在統一的藝術構思中運用多種造型藝術手段，創造出劇中環境和角色的外部形象，渲染舞台氣氛。
UI設計
移動互聯網的迅速發展，產品UI設計不再是簡單意義上的美工，而是成為了非常熱門的設計專業，好的互聯網產品都需要美觀大氣的設計，一個友好美觀的界面會給人帶來舒適的視覺享受，拉近人與產品的距離，為商家創造賣點，可以優化用戶對產品的體驗。
珠寶首飾設計
隨著時代的不斷發展，一些新興的職業發展也帶來了很多新興的專業，珠寶設計師就是其中一種。如今越來越多的學生對「珠寶設計專業」表現出極大的興趣，這這要源於珠寶業的迅速發展，國民消費購買審美水平的不斷上升，各大珠寶公司、設計院對珠寶設計師的需求正處於上升的趨勢。
影視動畫設計
目前，影視動畫設計行業已經成為最熱門的招聘行業，對職位需求量超過了十萬，且影視動畫設計作為一個集動畫設計與創意設計為一體的技術，可涉及文化、藝術、科技、傳媒、出版、商業等多種行業，擁有廣闊的就業空間。
動漫遊戲設計
眾所周知，動漫遊戲產業，被譽為21世紀最具潛力的朝陽產業，可見，動漫遊戲產業給我們帶來了可觀的效益，也具有很大的發展空間，甚至中國將國產動畫產業作為新的經濟增長點列入文化產業和經濟發展規劃。
網頁設計
網站設計是展現企業形象、介紹產品和服務、體現企業發展戰略的重要途徑，因此我們必須明確設計站點的目的和用戶的需求，從而做出切實可行的設計方案。我們會根據消費者的需求、市場的狀況、企業自身的情況等進行綜合分析，以「消費者」為中心，而不是以「美術」為中心的進行設計規劃
書籍裝幀設計
書籍設計具有橋梁作用，它始終是優秀書籍的得力基石。書籍設計師將司空見慣的文字、圖片融入新穎的形式、理性的秩序中去；從外觀的開本到版心的內文，從天頭到地腳、從視覺、聽覺、味覺、嗅覺到觸覺，全方位地納入設計的想像與創意之中，用書籍特有的「身體」——封面、版面、字體、色彩、圖形、紙張、油墨，來傳達文稿內容的核心。
展示設計
展示設計是一門綜合藝術設計，它的主體為商品。展示空間是伴隨著人類社會政治、經濟的階段性發展逐漸形成的。在既定的時間和空間范圍內，運用藝術設計語言，通過對空間與平面的精心創造，使其產生獨特的空間范圍，不僅含有解釋展品宣傳主題的意圖，並使觀眾能參與其中，達到完美溝通的目的，這樣的空間形式，我們一般稱之為展示空間。對展示空間的創作過程，我們稱之為展示設計。
室內設計
近年來經濟發展收入增加，家庭開始考慮生活環境的舒適與品位，裝飾行業也快速發展，室內設計人才需求自然旺盛。入行門檻比較低，能力更重於學歷。收入水平屬中上收入階層。